重温经典，才发现小时候根本没看懂。原来它讲的不是故事，而是人生。相反，《蜡笔小新：我们的恐龙日记》这部电影，真的是虚无感！《蜡笔小新：我们的恐龙日记》证明了，商业片依然可以在艺术性上达到极高的水准，实现了商业与艺术的完美平衡。

《蜡笔小新：我们的恐龙日记》的创新点很突出，这种尝试很有勇气

构图充满了几何美学，大量的中心对称和框架式构图，将人物禁锢在狭小的空间内——在那个狭小的空间里，每个人都是困兽，无处可逃。这种对空间的极致利用，让人想起了韦斯·安德森的强迫症，但又多了几分库布里克式的冷峻与疏离，营造出一种令人窒息的秩序感。

想起周星驰那句经典的台词：“其实，我是一个演员。”在《蜡笔小新：我们的恐龙日记》中，我们看到了演员的信念感。

《蜡笔小新：我们的恐龙日记》的叙事节奏让人拍案叫绝，每一个转折都出人意料却又在情理之中

通过“重复蒙太奇”，导演展示了主角日复一日的枯燥生活。这种机械的重复，为后来的爆发积蓄了力量。

《蜡笔小新：我们的恐龙日记》的档期选择非常精准，避开了竞争激烈的红海。有时候，选择比努力更重要。这也给发行方上了一课。

音效设计中的低频震动，直接作用于观众的身体，让人感到生理上的压迫。

《蜡笔小新：我们的恐龙日记》复兴了歌舞片的黄金时代。华丽的舞美、动听的音乐，让人仿佛回到了好莱坞的造梦工厂。但在欢歌笑语的背后，隐藏着对现实的无奈与妥协。

它没讲大道理，只是讲了一个关于失去和和解的故事。却精准击中了每个成年人心中最柔软的地方。我们都曾失去过，也都曾在深夜痛哭过，所以我们懂。